jueves, 23 de abril de 2020

Miguel y William, dos lenguas universales (Día Mundial del Libro)





El 23 de Abril de 1616, curiosamente murieron en el mismo día , Miguel de Cervantes Saavedra y William Shakespeare. Dos escritores, dos personajes históricos y ambos los más representativos de las dos lenguas más importantes del occidente… español e Inglés. No llegaron a conocerse entre ellos, aunque como todos sabemos, se les consideran por la importancia de sus obras y las lecturas de las mismas, los padres de ambas lenguas.

Tanto Cervantes como Shakespeare consiguieron un hueco en la Historia gracias a su talento y capacidad de innovación, dejando para las posteriores generaciones un legado extraordinario. Fueron verdaderos pioneros y, sin ellos, la novela y el teatro no serían lo que son hoy. Tenían una gran pasión por lo que hacían y supieron recorrer caminos nuevos dejando atrás las ataduras y las tradiciones.

El 23 de abril, Día Mundial del Libro.



La celebración del día del libro se remonta a principios de siglo XX. La historia del libro se hace festiva y surgen actividades literarias en toda España. Hoy, el día 23 de Abril se celebra en todo el mundo, el día del libro internacional. El Origen del día del libro se remonta a 1926. El 23 de abril de 1616 fallecían Cervantes y Shakespeare.

También en un 23 de abril nacieron – o murieron – otros escritores eminentes como Maurice Druon, K. Laxness, Vladimir Nabokov, Josep Pla o Manuel Mejía Vallejo. Por este motivo, esta fecha tan simbólica para la literatura universal fue la escogida por la Conferencia General de la UNESCO para rendir un homenaje mundial al libro y sus autores, y alentar a todos, en particular a los más jóvenes, a descubrir el placer de la lectura y respetar la irreemplazable contribución de los creadores al progreso social y cultural.

La idea original de la celebración del Día del Libro partió de Cataluña, del escritor valenciano Vicente Clavel Andrés, proponiéndola a la Cámara Oficial del Libro de Barcelona en 1923 y aprobada por el rey Alfonso XIII de España en 1926. 

El 7 de Octubre de 1926 fue el primer Día del Libro, poco después, en 1930, se instaura definitivamente la fecha del 23 de abril como Día del Libro, donde este día coincide con Sant Jordi – San Jorge, patrón de Alemania, Aragón, Bulgaria, Cataluña, Etiopía, Georgia, Grecia, Inglaterra, Líbano, Lituania, Países Bajos, Portugal, Eslovenia y México, y es tradicional que los enamorados y personas queridas se intercambien una rosa y un libro.



El lema para el Dia del Libro en 2020 es "Yo me quedo con los libros"







Mirar la vida desde una ventana, ver llegar la primavera tras un cristal que se transforma en bosque, en mar y brisa salada. Abrazar en la distancia a quienes amamos, escuchar el silencio de las horas que se detienen en aplausos a las ocho de la tarde, imaginar besos que no dimos, reinventar palabras que no supimos decir a tiempo. Hacer de un pequeño balcón un día de sol a tu lado, dibujar sonrisas en el aire que vuelan ya lejos del cristal donde parece que la vida se nos ha quedado pequeña. Descubrir tantas vidas que ignorábamos y tantos héroes y heroínas de esos que no llevan medallas ni estandartes. Admirar la belleza y sabiduría vulnerable de aquellos que resisten más allá de las arrugas del tiempo. 

Ahora, cuando las ventanas y puertas tienen sueños de libertad, los rincones iluminados y las escaleras suben a las estrellas, entre videollamadas que son salvavidas de esperanzas, yo me quedo con los libros y con la vida.

Porque los libros son como ventanas que nos invitan a viajar, a soñar despiertos, a amar, porque nos emocionan, nos permiten conocernos a nosotros mismos, y nos ayudan a cuestionarnos el verdadero sentido de las pequeñas y grandes cosas que tenemos y deseamos, nos ofrecen el milagro de detener el instante y ensanchar la vida.



Comparación Entre Ambos Genios de la Literatura



Se puede hacer hincapié y detallar algo que se denota muy bien en las obras de Shakespeare y de Cervantes, y es el modo de darles una personalidad, posición social, educación y culturalización a los personajes con el uso de un vocabulario particular para cada uno.
Dándonos el ejemplo de Don Quijote y de Romeo y Julieta, podemos denotar muy bien como hay 2 tipos de personajes: La Alta Sociedad (también llamada Realeza) con alto nivel de culturalización, educación y respeto.

(Como es el ejemplo de los personajes de Shakespeare en Romeo y Julieta, y el ejemplo del mismísimo Don Quijote en la obra que lleva su nombre) La Baja Sociedad (también llamados Siervos) con bajo nivel de educación, y culturalización en general. (Como es el ejemplo de Sancho Panza en la obra Don Quijote) En el caso de Shakespeare, él utiliza un vocabulario muy amplio y desarrollado y se los imprime a sus personajes en las obras. También se caracteriza Shakespeare por darle éste nivel sociocultural a la mayoría de sus personajes en todas sus obras.

Y en el caso de Cervantes, dado el ejemplo del Quijote, se rescatan los dos personajes, siendo uno, en algunos momentos (El Mismo Don Quijote) maleable en su vocabulario. Éste es el momento, en que Don Quijote le quiere explicar sus ideales a Sancho Panza, y utiliza un vocabulario un tanto más vulgar para lograr coincidir en su código.

Hablando un poco de las actitudes de los personajes, Shakespeare le da más Romanticismo, y seriedad a cada conversación que se establece entre los personajes; parecido pero no igual, el caso del mismo Don Quijote, en donde una pisca de humor se adentra en el relato, siendo superado mucho mas por Sancho Panza, en donde muchas de sus frases llevan algún doble sentido expresando y denotando un sano humor.

Conclusión: Shakespeare prefiere la tragedia, el amor, lo imposible, lo inalcanzable, lo puro, lo esencial, lo perfecto en pocas palabras. Mientras que Cervantes prefiere mantenerse en el marco de la buena lectura basada en buenos relatos con toques de humor camuflados.

Algunas Curiosidades



* Se suele decir que Miguel de Cervantes y William Shakespeare fallecieron el mismo día. Sin embargo eso es un dato erróneo, ya que aunque murieron en la misma fecha, en Gran Bretaña se usaba el calendario juliano, mientras que en España ya se había adoptado el calendario gregoriano.

* El Primer Ministro israelí, David Ben-Gurión, aprendió español para poder leer Don Quijote de la Mancha en su idioma original.

* No existen retratos reales de Cervantes. Sólo existen pinturas basadas en las descripciones físicas que el propio autor escribió. Lo dicho, dos personajes que se les consideran padres de las dos lenguas más importantes del mundo occidental.
Viva el Libro!!


#YoMeQuedoConLosLibros




Bibliografía

Wikipedia España – http://es.wikipedia.org o (sección España)
Buscador Google – http://www.google.com.ar
Buscador Google Académico – http://scholar.google.com.ar/
Monografías On-Line – http://www.monografias.com Blogs Personales Públicos
Ángel Corbalán





sábado, 18 de abril de 2020

Hace 120 años... nació un genio!!!!





Se llamaba,Charles Spencer Chaplin nació el 16 de abril de 1889 en medio de la más absoluta pobreza, en Londres. En 1913 llegó a EEUU con una compañía teatral.

Llevaba la actuación en la sangre, porque sus padres eran artistas de variedades. Su ingenio le permitió conquistar Hollywood, la 'fábrica de sueños' norteamericana, que lo hizo rico, famoso e infeliz. Este jueves, el artista, fallecido en 1977 en Suiza, habría cumplido 120 años.

Con una ocurrencia incansable, un olfato único para situaciones cómicas y profunda sensibilidad, mostró en sus más de 90 filmes las pequeñas y grandes catástrofes de la vida diaria.



En Hollywood, el primero que descubrió su talento fue el pionero del cine Mack Sennett y lo contrató para su 'fábrica' de comedias Keystone. Desde la segunda cinta que rodó, llevaba el traje que lo haría famoso y que se convirtió en su sello: un enorme pantalón, grandes zapatos, chaqueta arrugada, bombín y el bastón que lo acompañó para siempre. "Estaba tan unido a mí que obtuvo su propia vida cómica", comentó el artista.

En su primer año de trabajo, Chaplin rodó 35 cortometrajes por 175 dólares a la semana. A partir del número 20, se dirigió a sí mismo y desde ese momento siguió una carrera sin precedentes. 'Charlot vagabundo', de 1915, se convirtió en su primera obra maestra.

Apenas dos años después ya era la principal figura de Hollywood y sus películas tenían enorme éxito. Un cine de Nueva York exhibió de forma ininterrumpida sus filmes, entre 1914 y 1923. Sólo hubo una pausa, cuando se quemó el edificio.

En 1919 fundó junto con Mary Pickford, Douglas Fairbanks y D.W. Griffith el estudio United Artists, en el que se produjeron sus películas más famosas: 'El chico' (1921), con la atmósfera típica de comedia amarga, y 'La quimera del oro' (1925), que muchos críticos consideran la mejor de su carrera.

Sobre su fórmula para el éxito, explicó: "Todas mis películas se basan en la idea de ponerme en dificultades para después poder esforzarme con seria desesperación con el fin de aparecer como un pequeño caballero normal".


Incluso cuando el cine sonoro se impuso en Hollywood, Chaplin siguió cosechando éxitos comerciales y artísticos con cintas mudas como 'Luces de la ciudad' (1931) y 'Tiempos modernos' (1936), para las que compuso además la música.

Su primera película sonora fue 'El gran dictador', un ajuste de cuentas rabioso y satírico con Hitler y Mussolini que los censores estadounidenses al principio no autorizaron.

En la primera entrega de los Oscar, en 1929, recibió un premio especial por su 'genio' como guionista, actor, director y productor de la cinta 'El circo'. Muchos años después, en 2004, el bastón original que usó en la película 'Tiempos modernos' fue subastado por más de 90.000 dólares.

'Ya tengo suficiente de Hollywood'

Fuera de la gran pantalla, su vida fue atribulada. Su pasión por las jovencitas lo enfrentó a la fiscalía, de la que escapó varias veces gracias a rápidos matrimonios. Con 28 y con 35 años se casó con una chica de 16 y con 44 dio el sí en secreto a la actriz Paulette Goddard, 25 años menor que él.

Fue el matrimonio con Oona O'Neill, hija del Nobel de Literatura Eugene O'Neill, lo que trajo orden a su vida privada, en 1943. El genial cómico tenía 54 años y la chica 18 cuando formaron pareja, pese a la total oposición del padre de ella. La mayor de los ocho hijos de ambos es la actriz Geraldine Chaplin.

Pero los problemas del artista no se habían acabado. Los 'cazacomunistas' de la época de McCarthy lo persiguieron por los mensajes izquierdistas y pacifistas de sus películas. En 1952, cuando él y su esposa viajaron en barco a Londres para el estreno de 'Candilejas', les llegó la noticia a bordo de que Chaplin no podía regresar a EEUU.

Fue un golpe duro para el genio. Profundamente dolido afirmó: "Ya tengo suficiente de Hollywood", y pasó el resto de su vida en Suiza, en un castillo rural junto al lago Ginebra.

Sólo en 1972 regresó brevemente a EEUU, para recibir de nuevo un Oscar honorario. Sin embargo, estaba tan mayor que casi no pudo hablar.

El 25 de diciembre de 1977 murió a los 88 años mientras dormía. Pese a todo recordaba con alegría sus comienzos en Hollywood. "Pude probar todo en aquellos años", declaró. "Era libre".

Charles Chaplin, el astro del cine mudo más popular del planeta, es hasta hoy reconocido como un icono de la historia del cine. "Soy conocido en lugares del mundo donde la gente no ha oído hablar de Jesucristo", dijo una vez.
Y tenía razón.

Hasta siempre............Genio!!!